На теоретическом уровне «женский литературный канон» прочно связан с феминистскими текстуальными практиками как способными переизобрести, в первую очередь, не прошлое, но будущее — то есть с вопросами утопического мышления. Утопическое мышление (понятое как действие), на первый взгляд, к литературе имеет отношение лишь в качестве отсутствующего нарратива. Мы больше не пишем утопий. Мы не способны представить себе утопический нарратив. В ситуации этой радикальной невозможности утопического нарратива общим местом становятся размышления об условиях возможности, аналитике возможности утопического: иного опыта, радикально иной субъективности, иных форм материальности, как бы всегда опосредованной знаком — будь то кантианские двенадцать категорий чувственности и рассудка или витгенштейнов язык. Но какое место занимает поэзия в этой войне с уже-данным? На что она здесь способна? Как я уже сказала, спекулятивный подход к проблеме утопического, единственно с которым связываются наши теоретические надежды — это прояснение условий возможности нового: поиск точки, из которой немыслимое (поскольку, словами Ф.Вольф, «мы находимся в сознании или в языке как в прозрачной клетке — все снаружи, но выйти невозможно») становится не мыслимым, но, в первую очередь, возможным. Проблема с выявлением условий возможности, как правило, связана с тем, что, пытаясь пробиться к неведомому, к тому, что не-мыслимо, мы рекурсивно закольцовываемся в уже-данном, языке или сознании. Поэтическое как особый режим мышления — режим не аналитический, поскольку поэзия умеет «перемалывать» язык (то есть собственное сырье) и направлено на это в большей степени, чем, к примеру, философия, — но способный удержать спекулятивную логику, прибавляя к ней, тем не менее, нечто иное. По мысли Виттиг, задачей писателя становится как бы оживить слово таким образом, чтобы оно сработало для читателя как только что изобретенное; а еще — и это крайне важно — условием этого становится полное присвоение всего тела языка. Если мы предполагаем, что писатель справляется с собственными задачами, присваивая, оживляя и переизобретая язык, то мы должны констатировать: заданное в качестве детерминирующего нашу спекулятивную логику (структуры языка/сознания/etc) смещается через это присваивание/оживление/переизобретение. Теоретически, это смещение способно обнажить новые условия возможности не-данного через реконфигурации структур.


Мое исследование будет направлено на выявление и аналитику условий возможности не-данного, которые мы можем обнаружить в ряде современных феминистских поэтик постольку, поскольку те изобретают и фиксируют мыслящий аффект (мышление, обреченное на излишек; транслирующее сбой дуалистической машины, во многом ответственной за наше угнетение), легитимный, с точки зрения метода, только в литературе.

В рамках резиденции мы планируем исследовать поэтические практики малоизвестных/ редко актуализируемых сегодня поэтесс первой половины XX века: Елены Гуро, Варвары Мониной, Мирры Лохвицкой, Лидии Зиновьевой-Аннибал, Марии Шкапской, Нины Хабиас, Софии Парнюк, Анны Барковой и др.

На основе исследования будет создано документальное нарративно-поэтическое полотно, которое будет включать в себя короткие и неконвенциональные prose poetry истории из жизни этих поэток; фрагменты их стихотворений; современные поэтические реконструкции их поэтических методов и образных систем, совмещенные с актуальными реалиями; эпизоды фразового и афористического письма, рефлексирующие не всегда стабильную гендерную идентичность авторок и процессы гендерирования субъектов их поэзии; а также поэтические эссе и критические поэмы о женском письме и его роли в контексте двух веков российской культуры (близкие по своим формальным и концептуальным задачам к работам Розмари Уолдроп, Лин Хеджинян, Чарльза Бернстина и др.).

Метод своей работы мы определяем как «стягивание (женского) опыта» в трансвременном и контркультурном движении. Феминистская работа с «ушедшим каноном», на мой взгляд, сегодня не может носить чисто архивный, литературно-исторический и академический характер. Поэтическая феминистская культура обладает способностью нелинейного, множественного взаимодействия с традициями, практиками прошлого, языковыми и культурными границами. Поэтому в нашей работе женская поэзия прошлого будет вовлечена в движение от реактуализации к ревитализации и критическому осмыслению разновременных «стянутых (женских) опытов», синхронизированных в пространстве документального поэтического полотна. Женское письмо будет рассмотрено как непрерывный опыт знания, мышления-с-другим (другой), открытое пространство ненасильственного, подлинно демократического полилога.

Исследование и письмо-в-диалоге в условиях пандемии осложняется, но в то же время и обогащается иными способами коммуникации, несвойственными работам в писательских резиденциях. Одна из авторок будет присутствовать в резиденции оффлайн, другая — не имея возможности пересечь границы стран — будет находиться «по ту сторону экрана» — онлайн, физически пребывая в Украине, в Карпатских горах. Мы будем работать, экспериментируя с разными формами диалога: конференции в Zoom, чат-вью, ветви комментариев в гугл-доках, письма в гугл-почте, быстрый обмен информацией и текстами, пишущимися синхронно в реальном времени и т. д. Такая форма творческой коммуникации, на наш взгляд, совпадает с задачами исследования, предполагающего полижанровую и гибридную структуру.

Женская поэзия полна молчанием и недосказанностью. Поэтессы демонстрируют свои методы создания поэтики молчания, где они обнаруживают двойное основание: необходимость борьбы с гендерной репрессивностью и консервативностью художественного дискурса, определяемого культурной риторикой самовыражения. Критика при этом как дисциплинарное исследование, задуманное в качестве мужской прерогативы, стремится обозначить поэтику говорящего, исследуя женское молчание.
Через поэтику молчания по-настоящему возможна критическая работа с культурой, которая и сформировала женское молчание, а также с поэтическим дискусром как таковым, «говорящим то, о чем оно молчит».
Мое лингвистико-философское исследование будет рассматривать такие признаки молчания, как пробелы, коды, сокрытия и элементы преуменьшения, эскалации, многоточие, недосказанное, красноречивое, преднамеренное молчание, пустые страницы. При таком чтении следует обратить внимание на такие характеристики, как связь между текстуальностью и языком не только на лингвистическом уровне, но также на уровне культурологических концептов. При этом в силу отмены различия между поэтом и оратором как признака модернистской поэтики, голос поэтессы становится свободным голосом, который говорит с пустой страницы.
Также на русский язык будет переведено стихотворение Эдриэн Рич «Картография молчания» и некоторые другие англоязычные тексты поэтесс, работающих с молчанием как концепцией. Будут рассмотрены поэтики русскоязычных поэтесс в аспекте способ реализации «молчаливых» практик: Лиды Юсуповой, Елены Костылевой, Галины Рымбу, Станиславы Могилевой, Насти Денисовой и т.д.
Презентация исследования может быть реализована в виде перформанса и/или художественных работ.

Екатерина Захаркив

В настоящее время — аспирантка, младшая научная сотрудница Института языкознания РАН, литературная редакторка, исследовательница современной поэзии, переводчица. Соредакторка проекта «Ф-письмо на Sygma», «Греза», альманаха-огня. Член жюри премии А.Т. Драгомощенко (с 2017 г.) Публикации в журналах «Носорог», НЛО, «Цирк «Олимп»», L5 и др. Лауреатка премии Аркадия Драгомощенко (2016). Стихи переведены на английский, польский, латышский и испанский языки. Авторка поэтической книги «Felicity conditions» (М.: АРГО-РИСК, 2017). Живет и работает в Москве.

Сейчас во всем мире идет процесс возвращения произведений авторов-женщин в историю искусства. В России работой с утраченным литературным каноном также занимаются исследователи, в числе которых Николай Винник: много лет он собирает антологию женской и/или феминистской поэзии — на сегодняшний день в ней представлены поэтессы XVII-XX вв., больше тысячи имен, из которых даже специалистам известны лишь несколько, к примеру, Каролина Павлова и Евдокия Ростопчина. Антология еще не издана, работа над ней не закончена, но автор-составитель любезно предоставил мне возможность поработать с этими текстами, остановившись подробнее на некоторых из них. Я вижу эту работу как поэтическое исследование, эссе или стихотворный цикл, как творческое переосмысление текстов поэтесс-предшественниц, диалог с прошлым, которого в каком-то смысле «не было», но которое вот-вот будет возвращено. В качестве коцептуальной рамки такого исследования напрашиваются хонтология Жака Деррида (от англ. hauntology; от англ. haunt — призрак, ontology — бытие), ретрофутуризм, возможно, феноменологический подход, фрейдовская психоаналитическая археология и, кроме того, действующая поэтическая методология, — ведь отдельный интерес представляет сравнение тогдашнего и нынешнего поэтического женского/феминистского мейнстрима, поэтик, оптик.


Елена Костылева

Поэт, философ, практикующий психотерапевт психоаналитической направленности. Живет в Санкт-Петербурге, летом 2020 года защитила диссертацию «Философские аспекты первичной сцены в психоанализе» по специальности «Философия» в Европейском университете в Санкт-Петербурге. Одна из выпускающих редакторок онлайн-журнала «Ф-письмо», член попечительского совета и сокуратор Премии Аркадия Драгомощенко, входила в жюри Премии в 2015–2017 годах. Автор трех книг стихов, две из которых вышли в издательстве «Colonna Publications»: «Легко досталось» (1999; подборка стихотворений из книги в 2000 году вошла в шорт-лист премии «Дебют») и «Лидия» (2009, шорт-лист Премии Андрея Белого за 2009 год). Третья книга «День» (2019) вышла в поэтической серии «Порядка слов» «cae /su /ra». Также стихи публиковались в антологиях: English-language anthology of contemporary Russian women poets (eds. Polukhina and Weissbort, 2005), disAccordi, Antologia di poesia russa 2001–2016 (a cura di Massimo Maurizio, 2018) и Anthologie de la jeune poésie russe: Lauréats et finalistes du prix Début (choix et traduction de Christine Zeytounian-Beloüs), печатались в литературных журналах «Вавилон», «Митин журнал», «n+1», «Modern Poetry in Translation», La Revue de Belles-Lettres (2019, 2) и других.